大冷門！

今年香港電影金像獎的影后，頒給了劉雅瑟。

消息一出，社交平臺上先是面面相覷，這人是誰呀？！

繼而開扒劉雅瑟的相關資料。

劉雅瑟，原名劉欣，89 年出生，湖南衡陽人。

2004 年在內娛選秀節目的鼻組——湖南經視的《明星學院》獲得季軍和人氣王，由此進入娛樂圈。

當然這檔節目后來最紅的選手是張藝興啦，兩人還同臺合唱了一首《星座》。

之后她留在經視當起了《越策越開心》的主持人，在湖南省內也算小有名氣。

但《明星學院》上星后的升級成了《超級女聲》，同為中性風的李宇春一炮而紅。

感覺自己唱功不佳的劉欣，選擇北上參加演員培訓班。

并被呂樂邀請出演《十三棵泡桐》，這部片雖然獲獎，但最終無緣上映。

當然這部片現在也出名了，畢竟王朔在 07 年《南方周末》的采訪中說它是部好片，

還說中國好電影層出不窮，不是用評獎和票房衡量的。

劉欣此時的天賦已經顯露，但她耐不住接下來沒戲拍的寂寞。

當時年少的她還是享受選秀帶來的人氣，她又去參加選秀。

《我行我秀》中作為 op 組合成員冠軍出道，但番茄臺造星能力還是差了些，組合最終解散。

劉欣又轉戰《快樂女聲》，20 強時爆冷出局。

饒雪漫留下不少明星早期歷史的書模隊列中，也有她的身影。

劉欣不僅是她的簽約書模，還跟著跑簽售會演唱單曲。

北漂多年，一地雞毛，她開始考慮自己何去何從，要不回家開淘寶店吧。

也就這個功夫，想要優雅著嘚瑟的劉欣，改名叫做劉雅瑟。

就在這時，她被趙薇選入電影《致青春》飾演朱小北，

在這里她感覺自己開了竅，重新對表演燃起熱情。

盡管之后也演了不少片子，比如《等風來》里的李熱血；《搖滾英雄》中的春曉 ...

但很不幸，劉雅瑟大部分的角色，都是番位更靠后的配角，或是無人問津的爛片。

這時候的劉雅瑟變成一個矛盾綜合體，她想紅，因為這樣才有機會接觸到好的作品。

她又不想太紅，她怕觀眾眼中演什么都像自己，但此時的她根本沒有選擇的權力。

于是劉雅瑟去參加了各種演技類競演節目，比如《演員請就位》。

在這里她挑戰了白百何在《滾蛋吧！腫瘤君》中的熊頓，收到了截然不同的評價。

郭敬明說她沒有審美，陳凱歌說她有點戲癡，趙薇卻說她很有靈氣。

就這樣在充當內娛背景板中，劉雅瑟一晃就三十多歲。

一事無成，要不要回家陪伴父母；遺憾和質疑太多，好像不知道表演到底是什么。

恰好此時劉雅瑟收到了鄭保瑞的邀約，在電影《麥路人》中出演一名內心扭曲的單親媽媽。

時也運也，劉雅瑟憑借這個角色獲得香港電影金像獎最佳女配角的提名，也從此在香港影壇站穩腳跟。

入行 18 載，劉雅瑟終于在出走港娛后，靠《智齒》證明了自己。

在《智齒》中，她飾演的王桃不斷被虐待，是人人可以踩踏的底層女性。

但她從未被打倒，總是在最后時刻堅韌站起，完成了反殺。

在榮獲影后之后，劉雅瑟除了很意外，

也終于前所未有感覺到自己真的配得上 " 演員 " 這個身份。

她也慶幸自己有機會驗證，努力可以到達自己想要去的地方，這句話是正確的。

劉雅瑟的微博下面的最熱評論，竟然是一句勸解：永遠不要回內娛，至少現在不要。

因為內娛飯圈太魔怔了 ~ 一不小心就傷害了粉絲的哥哥姐姐，遭受重拳出擊。

劉雅瑟用一句自己想通往的是內心巧妙回應，但也讓河馬哥產生疑問：

近年來獲得香港金像獎影后的內娛女星，為何總是不紅？！

先來盤點下獲得過香港金像獎影后的內地女星。

斯琴高娃在 1985 年憑借《似水流年》、2008 年《姨媽的后現代生活》雙殺。

章子怡也是雙封，2005 年《2046》，2014 年《一代宗師》。

周迅 2006 年憑借《如果愛》，鞏俐是 2007 年的《滿城盡帶黃金甲》。

趙薇則是 2016 年的《親愛的》，2020 年讓周冬雨獲獎的是《少年的你》。

上述這幾位在獲獎時要么是功成名就，要么是票房火熱，獲獎總有些錦上添花的味道。

而那些在金像獎上一鳴驚人的內地影后，總令人感覺不溫不火。

她們的關注度只是能留在那幾天，后續仿佛也沒有什么大 IP、好資源流入。

比如春夏，2016 年靠《踏雪尋梅》封后，如今幾年過去，代表作還是《踏雪尋梅》。

又如曾美慧孜，《三夫》終于實現了她 " 要紅 " 的野心，但也后續乏力。

很多人是這樣解釋的，她們演小眾的文藝片，就注定要犧牲流量。

又或是香港影界總喜歡扮丑的內地女演員，內娛再捧她們好似不正確。

但有演技的演員不紅，沒有資源，總是令人感覺悲哀的。

這背后究竟是什么原因，可以從上文中王朔接受《南方周末》采訪時的只言片語找到答案。

一是沒有做到專業的人辦專業的事。

二是因為從投資方到藝人，都挺浮躁。

有的演員總想走捷徑上位。

投資方和經紀公司不想靜待花開，總想撈快錢。

想拍好片的導演找不到好演員，好演員沒機會憑借好作品顯露頭角。

2008 年就是這樣的情形，如今的時代則是愈演愈烈。

比如前幾天的 " 四字考編門 "，《中國 . 新聞周刊》嘲諷起 " 小鎮做題家 "；

青年影展的策展人說行使監督權的網民是 " 群氓 "；《愛情公寓》的導演說網絡審判絕非正義。

這起輿論事件和好演員為什么不紅都指向同一個答案。

我們的內娛是部分既得利益者的游樂場，影視產品更像是一門生意。

在疫情之前電影院向二三線城市、縣城鄉鎮下沉，小鎮青年們也靠勞動收入有閑錢追求精神生活。

人口紅利帶來的產業規模讓部分創作方感覺，隨便搞搞就能賺得盆滿缽滿。

比如《前任 3》的大賣

就被認為是小鎮青年戰勝精英審美的勝利。

潮水退去，就知道誰在裸泳。

觀眾對作品質量要求越來越高，這幾年需要勒緊褲子的平臺方不再撒錢，以及產業政策的引導。

都預示著好演員、好導演、好編劇的春天，正在到來。